Создавать высококачественные и притягивающие зрителей фотоснимки никак нельзя без представления об основах композиции, но их нельзя воспринимать в качестве свода правил, или незыблимых постулатов. Под композицией имеется ввиду приведение к единому целому отдельных элементов, с целью более доходчивого донесения до зрителя сути заснятого сюжета. Для достижения этого эффекта в фотоискусстве применяется набор приемов, или средств. Речь идет о колорите, освещении, изобразительного акцентирования, мгновении срабатывания затвора фотоаппарата, тональности, разнличных контрастов и др. Композиция никак не самостоятельная вещь: она ничто иное как средство для воплощения замысла фотохудожника.
В профессиональной фотостудии, например, той, о которой рассказывает сайт Sashura. ru, мастера отлично знают: для того чтобы заставить взгляд скользить в нужном направлении лучше всего применять принцип Золотого сечения, представляющий собой пересечение линий по определенным правилам. Оказывается, что всякое изображение или картину люди смотрят с верхнего левого угла. Именно по этой причине исходную точку стараются поместить в том самом»важном»углу кадра. Затем разделять кадр следует не симметрично, а скорее на глаз и на три части: небосводу отведите одну третью долю, а другим элементам снимка — две другие.
Что касается открытой на полную диафрагмы, то спецы советуют ее использовать для размытия фона или того, что на снимке является второстепенным; основной же объект при этом брать в фокус и делать резким. Яркий эффект на зрителей производят контрасты светотени, которые способствуют композиционной слаженности и делают акцент на нужной эмоциональной окраске, которую хотел вложить в фото мастер. Творец, знающий такие тонкости, может даже играть оттенками светотеней, передавая свою оценку происходящего в кадре. Вот Вам и отличие его от тех, кто просто щелкает то, что видит вокруг себя. Немаловажную роль в том, какое впечатление производит фото, играет рамка, в которую оно обрамлено, как часть композиции: пусть это будет античная арка, например, или что-то подобное.
Фотосессия студийная позволяет сделать акцент на главном элементе с помощью света, поскольку позволяет поярче осветить главный объект съемки и слабее — то, на что не хотелось бы концентрировать основное внимание — общий фон. Экспонометр для этого нужно ориентировать на более освещенный участок. Фотомастеру необходимо понимать, что линии вызвают различные ощущения: ломаные – будоражат, изогнутые – умиротворяют, линии вертикально расположенные — возвеличивают, а те, что пролегают горизонтально – успокаивают. Дагональные же линии вызывают динамику. Эмоциональный настрой зависит и от тональности фотоснимка: таинственность исходит от темных тонов, приближенных к черному, радостному возбуждению дают толчок тона светлые, ведь именно этих тонов солнечный свет.
Назад в раздел»Советы по фото»
